Claquete repercute - Bastardos inglórios

Há dois anos, estreava no Brasil o último e melhor filme da curta filmografia de Quentin Tarantino. Bastardos inglórios (Inglorious basterds, EUA/ALE/FRA 2009), sob qualquer ângulo, marca a maturidade de Tarantino como autor. Mas isso já foi dito. Aqui mesmo em Claquete na cobertura especial que o blog fez do lançamento. Com oito indicações ao Oscar, Palma de ouro em Cannes e mais um sem número de aprovações da crítica, Bastardos inglórios rapidamente se tornou um filme maior de Quentin Tarantino. Há quem ainda prefira a revolução narrativa e o coquetel cru de violência que é Pulp fiction – tempos de violência. Bastardos inglórios, no entanto, além de ser sua maior bilheteria, é quando o Tarantino diretor se sobrepõe ao Tarantino roteirista – ainda que a pena de Quentin seja das mais avassaladoras verves criativas do cinema americano atual.

É sob essa perspectiva que se pode enquadrar o primeiro capítulo de Bastardos inglórios (Era uma vez em uma França sob ocupação nazista). A apresentação do majestosamente ambíguo e aterrorizante coronel Hans Landa (Christoph Waltz), ou caçador de judeus, se dá de maneira charmosa, tensa, gradativa, inesquecível. A cena flui de maneira natural e Tarantino, com a inestimável colaboração de Christoph Waltz, constrói um momento cinematográfico que preserva seu apelo inconteste.

Não só este é o melhor capítulo de um filme cheio de cenas memoráveis, como é uma cena majestosamente concebida. Os ângulos, a cadência dos atores, os diálogos primorosos e a crescente da tensão. É como se fosse um curta metragem que reverbera sentido em si mesmo. O segundo capítulo (Bastardos inglórios) traz mais da irreverência usual de Tarantino. Surgem os heróis fictícios criados por Tarantino e surge também um caricatural Hitler que se obscurece ante o temível Landa ou mesmo perante outras figuras nazistas que surgem no decorrer da fita. Aldo Raine (Brad Pitt) é desses personagens célebres que Tarantino cria e que encontram vida em um ator cheio de energia como Pitt. Desde o sotaque caipira até a postura com que proclama as falas pop de seu personagem, Pitt desempenha bem sua função na tela. Outro que surge bem desenhado é Donny Donowitz, o urso judeu, encarnado pelo pupilo de Tarantino, o também cineasta Eli Roth. O alemão Til Schweiger faz Hugo Stiglitz, um alemão truculento recrutado pelos bastardos.

O segundo capítulo contém aquele espírito transgressivo de Tarantino e ganha em humor. A terceira parte (Noite alemã em Paris) é dedicada a Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent), talvez a personagem mais trágica criada por Tarantino depois da noiva de Kil Bill. É um capítulo em que o gosto cinematográfico de Tarantino se anuncia e daí em diante o cinema passa a ser um elemento catalisador em Bastardos inglórios. Dentro da lógica interna do filme e o próprio filme como expoente de uma lógica catártica. Mais do que simples alegoria, as referências se comunicam em um nível pós-moderno, com a própria proposta revisora de Tarantino.

É no quarto capítulo (Operação Kino), com o prenúncio do clímax, que chega outra grande cena – passada em uma taverna – em que o roteirista Tarantino manda um alô. No último capítulo (A vingança do rosto gigante), Bastardos inglórios se resolve com propriedade, alternando humor, drama e suspense com sobriedade, sem abdicar de certos devaneios estilísticos.

Tarantino fez um filme violento, com múltiplas referências, em que reverencia o próprio cinema, enaltece o cinema enquanto instituição e conceito, reescreve a história, cria personagens antológicos, revela o talento de dois ótimos atores (Michael Fassbender e Christoph Waltz), e faz um filme de guerra sem nenhuma cena de combate. Pode parecer pouca coisa, não é. Mas Bastardos inglórios não é o melhor filme de Quentin Tarantino por nenhuma dessas razões. É o melhor filme porque é extremamente original em sua proposta, não em sua concepção, excepcional em seu desenvolvimento, não em sua depuração, e apresenta um cineasta vigoroso, ciente de seus vícios e disposto a freá-los. Não a toa, foi depois de fazer sua “revisão da segunda guerra mundial”, que Quentin Tarantino se sentiu apto a mexer nos westerns, gênero americano por excelência. Seu próximo filme, Django unchained, de certa maneira, será uma derivação do que conquistou com Bastardos inglórios. Mais do que respeito e status, que já dobravam a esquina, Tarantino conseguiu uma obra prima de fato. Agora é ver até onde ele pode ir.