Crítica - Harry Potter e as relíquias da morte, parte 1

Crise de maturidade!

É pacífico que em seu sétimo longa metragem, a saga Harry Potter se dê ao luxo de se dirigir apenas para iniciados. Mas o sétimo filme abrange uma questão muito mais aterradora do que a proximidade do final da saga. Ao optar por dividir o último livro em dois filmes, os produtores se esmeraram na justificativa de que dessa maneira estariam contribuindo para um melhor senso de encerramento da série. Flertavam assim com os fãs primordiais, aqueles que seguem o bruxo e todo o universo criado por J.K. Rowling desde a publicação do primeiro livro. Contudo, Harry Potter e as relíquias da morte - parte 1 (Harry Potter and the deathly hallows: part 1, EUA/ING 2010) negligencia uma outra base consolidada de fãs: aqueles conquistados com o lançamento do primeiro filme. As relíquias da morte, argumentam os míopes, é a adaptação mais fiel de toda a saga. Não chega a ser uma inverdade, mas é um relativismo bípede. De fato, As relíquias da morte reproduz, quase que de quadro a quadro, a narrativa detalhista de J.K. Rowling, mas esse fato se dá única e exclusivamente pela necessidade de encher linguiça. Ora, David Yates é o responsável pelo melhor filme da saga até aqui, A ordem da fênix, justamente o livro mais grosso de todos e que marcava, também, a estréia de Yates à frente de Harry Potter. Uma boa adaptação deve ser tomada como aquele filme que consegue capturar intimamente o espírito de uma obra, seja ela literária ou de outra procedência. Por isso o quadrinista e neo diretor Frank Miller não obteve sucesso quando copiou a si mesmo em Spirit (2008). 

Em As relíquias da morte o clima sombrio se instala de vez, mas o
filme falha em suscitar tensão genuína



O sétimo filme pode ser a mais perfeita tradução das páginas de Rowling até aqui, mas como cinema é, seguramente, o mais problemático dos filmes. Justamente pela opção de estender a saga além do desejável. O filme tem um ritmo lento (é esticado por demais em sua metragem), um clímax falso (que não funciona apesar do carisma do elfo Dobby) e os atores novamente regridem. Depois do salto em qualidade verificado nos últimos dois exemplares, Daniel Radcliffe, Emma Waltson e Rupert Grint parecem penar com a carência do texto. É como se os personagens estivessem presos em areia movediça. As caras e bocas de Emma (que se acentuam a medida que o filme avança) é um bom termômetro disso. O único momento em que os atores podem trabalhar com mais densidade é quando o ciúme se assenta no trio e é justamente aí, e somente aí, que o sétimo filme tem faíscas.

Dizer que a saga Harry Potter enveredou por um aspecto sombrio e de sombras já é lugar comum. Não é uma novidade deste filme, assim como não é novidade o impecável trabalho de direção de arte e de fotografia, assinada neste sétimo filme (e também no oitavo) pelo português Eduardo Serra. Dono de trabalhos tão diversos quanto impressionantes como Corpo fechado (2000) e Moça com brinco de perola (2003), Serra utiliza paletas e lentes que realçam o clima fúnebre que acompanha a série neste momento. Se existem nuanças narrativas no sétimo Harry Potter, elas estão todas atreladas à parte técnica do filme.

Na trama, Harry, Hermione e Rony se aventuram na busca pelos horcruxes que precisam ser destruídos para aniquilar o senhor das trevas, Lorde Voldermort. A missão, como bem sabemos, não acabou. Tudo indica que o oitavo filme será melhor e mais equilibrado. Fica, de qualquer forma, esta mácula na saga de Harry Potter nos cinemas.