Espaço Claquete - Jovens adultos

Não é todo dia que se vê por aí um filme com a audácia de falar sobre a incrível dor que é crescer, no sentido emocional do termo. Amadurecimento é, no final das contas, a matéria prima de Jovens adultos (Young adults, EUA 2011), segunda parceria entre o ainda infalível diretor Jason Reitman e a roteirista Diablo Cody (a primeira foi no celebrado Juno).

Mavis (Charlize Theron) é uma ghost writer trintona e divorciada que passa seus dias entre o enfado e o alcoolismo. Quando recebe um e-mail alertando do nascimento da filha do namorado dos tempos de colégio, resolve voltar à pequena cidade de Mercury para reconquistá-lo. Para Mavis não importa se Buddy (Patrick Wilson) está casado e feliz. Ela vive constantemente encontrando justificativas para seu comportamento expansivo e desagradável. Reitman e Cody, aliás, não poupam sua protagonista de situações incômodas. Mas são essas situações que sinalizam o pardieiro emocional em que ela se encontra. Nesse contexto, surge de maneira providencial o fato de Mavis, que usa roupas caras e descoladas na mesma medida que frequentemente amanhece com a cara inchada, escrever uma série de romances para adolescentes. Está aí uma concatenação da realização menos sutil, mas ainda assim importante no desenho da personagem, do que o fato de tirar fios de seu cabelo por pura ansiedade ou de se aproximar de Matt (o ótimo Patton Oswalt), com a mesma virulência de quando eram colegas de escola.

À medida que Mavis vai percebendo que há algo de errado com sua vida, mais ela mergulha no abismo de sua existência e está aí outro dos pontos altos desse belo e injustiçado filme (onde estão os prêmios?). Não há catarse. A vida nem sempre imita a arte. Não pelo menos quando se trata de ajustes tão profundos.

Há uma cena, de eloquência tremenda, em que Mavis conversa com a irmã de Matt. Ela diz que ser feliz para ela é complicado e que os outros fazem parecer tão simples. Que eles se sentem preenchidos. Sua interlocutora lhe diz que se ela não se sente feliz com o que tem... dando a entender que ela leva uma vida que poderia ser invejada. Ela devolve Mavis a seu estado de alienação emocional. Era o que Mavis queria ou o que ela simplesmente precisava para não desabar em despropósito? O público será o juiz. De qualquer maneira, não importa. O que importa, na lógica desenvolvida por este belo filme, é lamber as feridas e, se possível, crescer com o processo.

Oscar Watch 2012 - Cenas de cinema (indicações ao Globo de ouro)

Uma lista digna!

Olhando assim de olho de canto, a lista que compõe a 69ª edição dos prêmios Globo de ouro é bastante superior a do ano passado. Lógico que a qualidade dos filmes, principalmente no segmento de comédia, ajuda. Contudo, a retidão dos membros na hora de apontar os indicados, é que precisa ser louvada. A lista se apresenta sóbria e equilibrada. Apesar dos sobressaltos de hábito, como a inclusão de My week with Marilyn entre as comédias – uma malandragem de Harvey Weinstein consentida pela Hollywood Foreign Press Association (HFPA).

As indicações

Melhor filme de drama

 Os Descendentes

Histórias Cruzadas

A Invenção de Hugo Cabret

Tudo pelo Poder

O Homem Que Mudou o Jogo

War Horse

Melhor filme de comédia ou musical

 50/50

The Artist

Missão Madrinha de Casamento

Meia-Noite em Paris

My Week With Marylin

Melhor diretor

Woody Allen - Meia noite em Paris

George Clooney - Tudo pelo Poder

Alexander Payne - Os Descendentes

Michel Hazanivicous - The Artist

Martin Scorsese - A Invenção de Hugo Cabret

Melhor performance para ator em drama

 George Clooney - Os Descendentes

Leonardo DiCaprio - J. Edgar

Michael Fassbender - Shame

Ryan Gosling - Tudo pelo Poder

Brad Pitt - O Homem Que Mudou o Jogo

Melhor performance para atriz em drama

 Glenn Close - Albert Nobbs

Viola Davis - Histórias Cruzadas

Rooney Mara - Os Homens que Não Amavam as Mulheres

Meryl Streep - A Dama de Ferro

Tilda Swinton – Precisamos falar sobre Kevin

Melhor ator em comédia ou musical

 Jean Dujardin - The Artist

Brendan Gleeson - O Guarda

Joseph Gordon-Levitt - 50/50

Ryan Gosling - Amor a Toda Prova

Owen Wilson - Meia-Noite em Paris

Melhor atriz em comédia ou musical

 Jodie Foster - Carnage

Charlize Theron - Jovens Adultos

Kristen Wiig - Missão Madrinha de Casamento

Michelle Williams - My Week with Marilyn

Kate Winslet - Carnage

Melhor performance de ator coadjuvante

Kenneth Branagh - My Week with Marilyn

Albert Brooks - Drive

Jonah Hill - O Homem Que Mudou o Jogo

Viggo Mortensen - Um Método Perigoso

Christopher Plummer - Toda Forma de Amor

Melhor performance de atriz coadjuvante

 Bérénice Bejo - The Artist

Jessica Chastain - Histórias Cruzadas

Janet McTeer - Albert Nobbs

Octavia Spencer - Histórias Cruzadas

Shailene Woodley - Os Descendentes

Melhor filme de animação

 As Aventuras de Tintim

Operação Presente

Carros 2

Gato de Botas

Rango

Melhor filme estrangeiro

 A Pele Que Habito (Espanha)

A Separação (Irã)

O Garoto da Bicicleta (Bélgica)

In the Land of Bloody and Honey (EUA)

The Flowers of War (China)

Melhor roteiro

 Woody Allen - Meia noite em Paris

George Clooney, Grant Heslov, Beau Willimon - Tudo pelo Poder

Michel Hazavanicius - The Artist

Jim Rash, Nat Faxon, Alexander Payne  - Os Descendentes

Aaron Sorkin, Steve Zaillian - O Homem Que Mudou o Jogo

Melhor canção original em filme

 "Hello Hello" - Gnomeo & Juliet (Elton John)

"Lay Your Head Down" - Albert Nobbs  (Sinead O'Connor)

"The Living Proof" - Histórias Cruzadas (Mary J. Blige)

"The Keeper" - Redenção (Gerard Butler)

"Masterpiece" - W.E.  (Madonna)

Melhor trilha sonora

Ludovic Bource - The Artist

Abel Korzeniowski - W.E.

Trent Reznor & Atticus Ross - Os Homens que Não Amavam as Mulheres

Howard Shore - A Invenção de Hugo Cabret

John Williams - War Horse

Muita calma nessa hora!

Muita gente ficou confusa com a indicação de In the land of blood and honey na categoria de filme em língua não inglesa. Erroneamente, o público toma como padrão os critérios para a indicação ao Oscar de filme estrangeiro. No estatuto da HFPA, a competição na categoria é constituída por filmes em língua não inglesa. Não importando o país de produção. Um precedente recente foi Cartas de Iwo Jima de Clint Eastwood. A fita, falada em japonês, rendeu indicação de direção para Eastwood (que também concorreu por A conquista da honra) e venceu o troféu de melhor filme em língua não inglesa. Ambas as fitas são produções americanas. Pode-se discutir a qualidade do filme de Angelina Jolie e as razões que motivaram sua nomeação, mas não há de se conjecturar falta de critério. Pelo menos não aqui.

Ausências

Os homens que amavam as mulheres conseguiu duas indicações e resguardou-se um pouco da semana desgastante que teve com poucas lembranças. Completamente ignorados foram A árvore da vida, O espião que sabia demais e Tão forte e tão perto. Drive sofreu um pequeno revés em sua extraordinária performance nessa temporada de premiações, mas garantiu-se  na disputa com Albert Brooks concorrendo como coadjuvante.Steven Spielberg foi outro desaparecido. Embora tenha emplacado indicações para seus dois filmes na temporada. Cavalo de guerra, que ocupa uma excepcional sexta vaga na categoria de melhor filme dramático, ficou com jeito de encaixe na base do prestígio do diretor.

Recordar é viver

Em 2006, a HFPA não contabilizou Munique entre os indicados a melhor filme. A fita de Spielberg concorreu apenas a roteiro e trilha sonora. No entanto, o filme foi um dos protagonistas do Oscar daquele ano, conquistando indicações para filme, direção, roteiro, montagem e trilha sonora.

 Páreo indefinido

O samba do crioulo doido continuou na categoria de ator coadjuvante. Apenas Christopher Plummer, Jonah Hill e Kenneth Branagh repetiram as nomeações de ontem no SAG. A HFPA ainda colocou o nome de Viggo Mortensen na disputa. Nick Nolte, Patton Oswalt e o veterano sueco Max Von Sydow continuam na briga por vagas no Oscar. Armie Hammer, bombado pela indicação até certo ponto surpreendente ao SAG, também disputa uma vaguinha no Oscar.

Gosling neles!

Conforme esperado, a HFPA demonstrou todo o seu afeto por Ryan Gosling, seguramente um dos destaques do ano no cinema. O ator concorre a melhor ator dramático por Tudo pelo poder e a melhor ator em comédia por Amor a toda prova.

O verdadeiro Rei George

E ainda tinha quem duvidava de que a atual temporada de premiações teria as iniciais de George Clooney por toda ela. Depois de um início lento (ficou de fora da lista do Spirit Awards por Os descendetes), Clooney cravou presença em todas as premiações e atingiu o ápice nas indicações ao Globo de ouro nesta quinta-feira (15). Clooney concorre como ator por Os descendentes, roteirista e diretor por Tudo pelo poder e produtor  por ambos os filmes. O verdadeiro rei George, como se vê, não foi a figura da temporada de 2011 (no personagem que valeu o Globo de melhor ator dramático para Colin Firth), mas sim da que está em pleno vapor.

Clooney rules: I gotta it baby...

Do jeito que só Harvey Weinstein sabe fazer

Nenhum estúdio angariou mais indicações no Globo de ouro do que a Weinstein Company, estúdio do bambambã Harvey Weinstein. Foram 12 indicações no total. Das fitas que distribui nessa temporada de premiações, apenas Coriolanus não recebeu menção pela HFPA. Até duas indicações para a fita de Madonna, W.E, Weinstein emplacou. Ele encaixou, também, Michelle Williams e Meryl Streep nas categorias de atriz em comédia e em drama respectivamente. E The artist, vale lembrar, é o líder em indicações. Ah! E como se não fosse o bastante, no SAG e no Spirit Awards, também foi Harvey Weinstein quem deu as cartas.

 O viço de Tudo pelo poder

Filme, direção, ator e roteiro. Muita gente não esperava que a semana terminasse tão bem para o filme de George Clooney. A crítica americana não se entusiasmou tanto com o filme que versa sobre os bastidores da política do país. Pode até ser que Tudo pelo poder não vá além do Globo de ouro, mas sua pompa aqui se justifica sua acidez e cinismo que são muito bem recebidos por correspondentes estrangeiros em serviço nos EUA. A política americana é um folclore dos mais atraentes para o olhar estrangeiro. É difícil desenvolver esse olhar quando se está internamente envolvido.

Os estúdios viram o jogo

Parecia que seria no ano passado, mas quem sabe não é na temporada de 2012? Apesar dos independentes Os descendentes e The artist gozarem de certo favoritismo na temporada, os grandes blockbusters começam a mostrar os dentes. Das 11 fitas que concorrem a melhor filme, seis são de estúdio. E pelo menos três delas estão fortes na corrida (A invenção de Hugo Cabret, O homem que mudou o jogo e Histórias cruzadas). É esperar para ver como fica essa história.

Pitt e Hill, ambos indicados, em cena de O homem que mudou o jogo: o blockbuster da temporada?

Risos e choros

Curiosamente, a categoria de melhor filme em comédia e musical destaca filmes que flertam perigosamente com o drama. The artist e Meia noite em Paris se valem da nostalgia para reanimar o presente. Uma semana com Marilyn é um recorte voyeur e um tanto dramático da vida da maior diva de todas as divas, Marilyn Monroe. 50/50 mostra os conflitos de um jovem diagnosticado com câncer. Para aquebrantar o clima, a comédia rasgada Missão madrinha de casamento completa a lista.

Rio perde um pouco do charme

Se há uma ausência totalmente injustificada, é a da animação Rio. A fita de Carlos Saldanha acabou de fora da seleção que preferiu os convencionais Gato de botas e Carros 2. Um equívoco sem tamanho. Contudo, com Rio ou sem Rio, o vencedor virtual segue sendo Rango.

Um irlandês de talento

Ator de tato apurado e que costuma sumir em seus personagens, Brendan Gleeson não é o tipo que frequenta premiações. Mas a HFPA, na contracorrente, sabe prestigiar um ator que prestigia o público com seu talento. Ele foi indicado pela comédia independente O guarda. Vale lembrar que ele já havia concorrido como ator em comédia no ano de 2008 por Na mira do chefe. Na ocasião, perdeu para seu companheiro de tela, Colin Farrel. 

A queda de Daldry?

Tão forte e tão perto teve indicações sólidas, mas que não excedem o protocolo, no Critic´s Choice awards e ficou de fora do SAG e do Globo de ouro. A HFPA, em particular, não costuma prestigiar Daldry no mesmo nível da academia. Mas as duas exclusões são preocupantes. Contudo, as indicações dos sindicatos dos diretores e dos produtores podem colocar Tão forte e tão perto novamente em posição de vantagem.

Pegraprácapá Nova–iorquino

Chama a atenção na disputa pelo troféu de direção a presença dos dois cineastas mais nova-iorquinos da história do cinema. Tanto Martin Scorsese quanto Woody Allen construíram suas filmografias tendo como base a cidade de Nova Iorque; pela primeira vez se enfrentam no Globo de ouro por filmes que se passam em ... Paris. Allen já coleciona quatro indicações ao Globo de ouro como diretor (Noivo neurótico e noiva nervosa em 1978, Interiores em 1979, Hannah e suas irmãs em 1987 e Ponto final em 2006). Nunca ganhou. Já foi premiado, é bem verdade, como roteirista e também já concorreu como ator. Scorsese, por sua vez, ostenta sete indicações e duas vitórias. Concorreu por Touro indomável (1981), Os bons companheiros (1991), A época da inocência (1994), Cassino (1996) e O aviador (2005). Saiu vitorioso quando competia por Gangues de Nova Iorque (2003) e Os infiltrados (2007). É a primeira vez que ambos se enfrentam no Globo de ouro. Mesmo que nenhum dos dois vença, uma bela de uma memória para essa edição do Globo de ouro.

Uma categoria acima de qualquer suspeita

Quem não gosta de Charlize Theron atire a primeira pedra! Mas guarde a segunda para quem não aprecia Kate Winslet. É melhor arranjar mais uma para Jodie Foster. As três emplacaram atuações na categoria de melhor atriz em comédia/musical. Uma das categorias mais interessantes da disputa. A surpreendente e talentosa Kristen Wiig e a doce Michelle Williams completam a categoria. A última deve vencer, mas é certo que todas merecem prêmios (e não pedras).

De bem com Viggo

Viggo Mortensen foi esnobado por dois anos seguidos por trabalhos louváveis em Um homem bom (2008) e A estrada (2009). Com exceção do Critic´s Choice Awards, nenhuma grande premiação reconheceu o trabalho de Mortensen em nenhum desses dois filmes. A HFPA, em particular, parece apreciar o ator sob a batuta de David Cronenberg. Sua única indicação ao Globo de ouro até então havia sido pela segunda colaboração entre os dois, Senhores do crime (2007). A segunda indicação vem pela terceira colaboração em Um método perigoso.

O jeito de Levitt 

O despojado Joseph Gordon Levitt volta à disputa por um globo de ouro dois anos depois de ter concorrido por 500 dias com ela. Muito a vontade no cinema indie, Levitt é a principal ameaça para o virtual vencedor da categoria, o francês Jean Dujardin.

Levitt, sem pressão, conquista a segunda indicação ao Globo de ouro em três anos

Marmelada

Apesar da disputa por melhor trilha sonora reunir os papas John Williams, Howard Shore e Abel Korzeniowski, é difícil crer que a dupla Trent Reznor e Atticus Ross, vencedores por A rede social em 2011, não irá repetir a façanha pelo trabalho em Os homens que não amavam as mulheres.

Musas - maio 2010

Muitas cineastas têm suas musas. Muitos poetas, escritores e pretensos escritores também têm as suas. Pois bem, mensalmente Claquete, com a ajuda do leitor (a), somará musas. Que podem muito bem ser as dos outros. Afinal de contas, esse negócio de ser musa não demanda exclusividade. Todo mês será submetida à votação do leitor (a) de Claquete uma lista com 4 candidaturas. Para ser elegível a Musa Claquete, é preciso ter beleza cativante e ter agraciado o cinema com a mesma. Obviamente, apenas atrizes serão elegíveis nessa categoria. A definição de musa aqui se refere mais à condição de permear o imaginário cultural do que o fato de ser bela propriamente dito. Muito embora, a beleza seja elemento fundamental para o título de musa. Caso a sua favorita do mês não seja eleita, não se preocupe. Assim como na política, é possível se candidatar novamente. A seleção é constituída aleatoriamente. Os fatores preponderantes e que todos os nomes apresentados reúnem são:

1- Reconhecimento do público em torno da beleza
2- Talento
3- Ter sido o objeto de contemplação de algum cineasta em algum filme

Brigitte Bardot, francesa de 76 anos

Frase célebre:
“É melhor ser infiel do que ser fiel sem querer sê-lo”

Zhang Ziyi, chinesa de 31 anos

Frase célebre:
“Mulheres chinesas são muito mais modestas do que mulheres americanas em relação a roupas. Nós mostramos menos corpo.”

Charlize Theron, sul-africana de 34 anos

Frase célebre:
“Eu me acho uma criatura altamente sexual. Eu não tenho escolha. Eu não cresci com uma mãe me dizendo que o que tinha embaixo das roupas era mal ou errado”

Salma Hayek, mexicana de 44 anos

Frase célebre:
“Eu continuo esperando encontrar um homem que tenha mais “bolas” do que eu”

Top 10

As estrelas mais fashion do show business

10- Charlize Theron
A atriz sul africana tem não só um Oscar em sua prateleira, como prova de seu talento, como coleciona muitos contratos publicitários. Theron é dona de uma beleza única, com seu olhar expressivo e postura sofisticada, Charlize perece uma deusa caminhando entre mortais.

9- Naomi Watts
A americana que viveu a loira pela qual o gorila King Kong se apaixona no remake de Peter Jackson, provoca os instintos mais primitivos. A atriz está sempre bem vestida, embora não seja uma habitue do mercado publicitário,Naomi sempre cativa quando aparece. Mesmo quando não lhe interessa impressionar. Seja fazendo as compras ou na fila do banco. Óculos escuros e jeans nunca ficaram tão perfeitos em alguém.

8- Sienna Miller
O eterno vai e vêm com Jude Law suscita tantos comentários no show business quanto a impressionante habilidade de Sienna de se vestir bem. Roupas de verão, de inverno, tudo fica bem na doce inglesa. A atriz não poupa o guarda roupa e está sempre renovando o visual. Raras vezes erra.

Sienna: partidária do simples-chique

7- Elizabeth Hurley
Ela tem uma grife. E já veio até mesmo ao Brasil, mais precisamente a Daslu em São Paulo, para divulgá-la. Isso pode não significar muita coisa, mas é o atestado que faltava para proclamar Liz Hurley como diva do fashionismo. Liz é daquelas que é mais reconhecida pelos entornos de sua celebridade do que por seu trabalho como atriz. Pelo menos ela investe em seu inegável talento para se vestir bem. Compensando o pouco brilho como atriz.

6- Monica Bellucci
A italiana é certamente uma das mulheres mais belas do mundo. Isso já lhe garante aura fashion. Bellucci portanto, em um misto de vocação pessoal e engenharia marketeira, se rendeu ao poder de sua imagem. A atriz é referência na relação, por vezes canibalesca, entre cinema e moda.

5- Emily Blunt

A jovem atriz inglesa é certamente a mais desconhecida da lista. Emily no entanto é um furor. Roubou a cena no filme mais fashion da década, O diabo veste prada, como a secretária cheia de receios da megera vivida por Meryl Streep. Emily tem todos os trejeitos das grandes estrelas. Sua beleza intimida, seu sotaque inglês é charmoso,seu corpo, escultural e tem classe de berço. Emily é fashion, sem precisar querer sê-lo.

4- Angelina Jolie
Ela é a mulher mais invejada e vigiada do planeta. Seus gostos, seus hábitos e predileções são devassados por uma indústria sedenta de fofocas diariamente. O poder de lançar tendências, o qual Angelina Jolie usufrui, é algo sem precedentes na história da cultura de celebridades. Fenômeno potencializado pela internet. Angelina é bonita, tem atitude e veste-se bem, mas seus status fashion advém mais da união com o astro Brad Pitt, do que por suas demais escolhas.

3-Marion Cotillard

A atriz francesa na ocasião em que ganhou o Oscar, já havia ganhado a noite. Pois era notadamente “o vestido” mais elogiado da noite. Marion é suave como um bom vinho e refinada como a mais rara das sedas. Dessa combinação resulta, uma mulher que se veste com tanta personalidade quanto atua. Cada vez mais cortejada por Hollywood, Marion significa para as americanas e para o mercado publicitário americano, o que a Europa tem de melhor.

2-Scarlett Johansson

Ela não é só a nova musa de Woody Allen. Scarlett é a fantasia de 8 entre 10 homens. Impossível negar seu poder de atração. Muitas mulheres desgostam dela. A atriz luta contra o estigma dos papéis carregados de sensualidade, mas invariavelmente foram eles, que lhe renderam tão destacado lugar na cultura pop mundial. Scarlett é tão bela e sexy que dispensa todo o resto. Até mesmo a simpatia das mulheres, algo que as outras integrantes da lista têm.

Scarlett e sua sensualidade voraz: Too sexy for my love?

1-Keira Knightley
Certa vez Valentino disse que não era Keira quem vestia seus vestidos e sim seus vestidos que vestiam Keira Knightley. Tal distinção vindo de um dos papas da moda mundial já justifica a posição de Keira nessa lista. A atriz de beleza clássica potencializa qualquer ambiente em que esteja. É a preferida da década para filmes de época. Por que? O palpite de Claquete é porque todos os figurinos ficam bem nela.

Quem disse que eu só fico bem de vestido?